Dailininkų eksperimentai baleto teatre

LTLietuvos teatro dailės raida nuoseklumo įgavo tik XX a. II pusėje, kai į Lietuvos dailės mokymo programas buvo įtrauktas sistemingas scenografijos mokymas. Iki tol teatro dailės meistrai, kūrę Lietuvoje, patirties įgaudavo praktiniame darbe, mokydamiesi vienas iš kitų, žinių sėmėsi stebėdami teatro procesus, bendraudami su režisieriais ir aktoriais. Dailės ir teatro istorijos fenomenas - XX a. pirmajame dešimtmetyje susiformavusi nauja estetika, kurią visų pirma sąlygojo artimas šio laikotarpio baleto menininkų bendradarbiavimas su dailės kūrėjais. 1909-1929 m. Paryžiuje vykę vadinamieji Rusų sezonai paveikė ne tik teatro ar šokio kultūrą, bet ir kitas sferas - taikomąją dailę, o ypač kostiumo dizainą. Šiuo laikotarpiu susiformavę kūrybingi, dažnai eksperimentinio pobūdžio dailininkų ir šokio menininkų dialogai tipologiškai pasikartoja ir vėliau. Straipsnio tikslas - apžvelgti perspektyvius XX a. choreografų ir dailininkų kūrybinio bendradarbiavimo atvejus, atskleisti jų poveikį abiejų meno sričių tolesnei raidai. [Iš leidinio]

ENThe article deals with the experimental and innovative aspect of the Lithuanian ballet performances suggested by set designers. The material presented in the article begins with the examples of the "Ballets Russes" visual ideas imported to Lithuania together with some Russian ballet dancers and choreographers in the fourth decade of the 20 century, and ends with modern visual projects emerged in the ballet productions of the end of the 20 century. The latter were connected with the sophisticated projects of visual artists, such as Rimtautas Gibavičius and Vytautas Kalinauskas,who came into accidental contacts with the conservative ballet tradition. [From the publication]