LTParodos „Formuojant ateitį. Erdvinės Aleksandros Kasubos aplinkos“ kataloge pristatomas Lietuvos ir Jungtinių Amerikos Valstijų aplinkos menininkės Aleksandros Fledžinskaitės-Kašubienės-Kasubos (1923-2019), kosmoso užkariavimo epochos įkvėpto sąjūdžio Eksperimentai mene ir technologijoje (Experiments in Art and Technology, E.A.T.) vizionierės, septynių dešimtmečių kūrybinis palikimas. Paskata parodai ir jos leidiniui tapo 2014-2019 m. Lietuvos dailės muziejui (nuo 2020 m. - Lietuvos nacionalinis dailės muziejus) A. Kasubos padovanota unikali 1942-2019 m. sukurtų darbų kolekcija: nuo ankstyvosios tekstilės, plytelių pano, mozaikų, tapybos, akvarelių, darbų JAV viešosiose erdvėse projektų bei jų brėžinių iki erdvinių aplinkų - tampriųjų buveinių, architektūros, taip pat ir Naujosios Meksikos dykumoje pasistatyto gyvenamojo namo su svečių rezidencija, modelių bei 8 000 skaitmeninių vaizdų, didžiumos kurių originalai saugomi Amerikos meno archyve. A. Kasubos kūrybinio palikimo aktualumą šiandieną lemia naujas hibridinių meno, dizaino, architektūros praktikų bei teorinių įžvalgų pakilimas, pastaruoju metu augantis susidomėjimas XX a. 7-8 dešimtmečio JAV subkultūrų sąjūdžiais2 ir, be abejo, moterų menininkių kūryba. Žvelgiant plačiau, jos puoselėtos vertybinės nuostatos - tausojantis santykis su aplinka, pasaulio be stačių kampų buveinės vizija - byloja apie utopinį harmoningos aplinkos siekį, atliepiantį vaikystėje, senelių ir tėvų dvare, išugdytas vertybes, padėjusias įgyvendinti didžiuosius užsakymus JAV viešosioms erdvėms. [Iš Pratarmės]
ENThe catalogue for the exhibition Shaping the Future: Environments by Aleksandra Kasuba presents the creative heritage of the Lithuanian American environmental artist Aleksandra Fledžinskaitė-Kašubienė (Kasuba, 1923-2019), a visionary of the Experiments in Art and Technology (E.A.T.) movement that was inspired by the Space Age. It spans seven decades of her work. The catalyst for holding an exhibition and publishing an accompanying catalogue was a unique collection of works by Aleksandra Kasuba created between 1942 and 2019, which the artist gifted to the Lithuanian Art Museum (from 2020, the Lithuanian National Museum of Art) in the period from 2014 to 2019. This collection includes early textile works; ceramic tile panels; mosaics; paintings and watercolors; designs for works in public spaces in the United States; spatial environments such as stretch-fabric shelters; scale models of architectural structures, including a residential house with a guest residence that the artist built in the New Mexico high desert; and 8,000 digital images, the originals of which are mostly held by the Archives of American Art. Kasuba's creative heritage has gained fresh relevance today because of the newly rising wave of hybrid practices in art, design, architecture, and theoretical insights, the interest in the American subcultures of the 1960s and 1970s, which has been steadily growing during the last decade, and certainly, the work of women artists. In a broader perspective, the system of values fostered by the artist - a sustained relation to the environment, a vision of shelters without right angles - speak about her utopian goal of a harmonious world, which was consistent with the values instilled in her childhood spent at her parents’ and grandparents' manor, which greatly helped her in implementing her major commissions for public spaces. [From the Preface]